この「古書の愉しみ」のサイトは、私の蔵書の中から ある一冊の本を選んで、その内容と造本、装幀、図版などについて、関連書籍を交えながら紹介するのを基本としていますが、時には「本のシリーズ」を採りあげます。第29回から32回では、ロマネスク美術の『ラ･ニュイ･デ･タン叢書』全88巻を紹介しました。全88巻といっても、それは初めから88冊を刊行する予定だったわけではなく、当初はフランスのロマネスク美術を地方ごとに編んでゆき、次第にその範囲がヨーロッパ全体に拡大されたので、完結の暁には100巻ぐらいになるだろうと思われたものが、創刊から50年でゾディアック出版所が活動を終了させたために、88巻でストップしたものです。

　シリーズの企画の初めから 全巻構想ができていて、順次 定期的に出版していくようなものは「全集」と呼ばれることが多いですが、ある共通テーマのもとに、1冊ずつ企画･制作しては 不定期に出していくものは「叢書」と呼ばれます。それを英語で「シリーズ」とか「ライブラリー」と言うように、フランス語でも 図書館を意味する「ビブリオテック」と名づけられることが多いようです。

　『ラ･ニュイ･デ･タン叢書』と並んで 私の最も好きな叢書は、やはりフランスの "BIBLIOTHÈQUE DE LA PLÉIADE" （ビブリオテック･ド･ラ･プレイヤード）で、「プレイヤード叢書」とか「プレイヤード版」と訳されます。『ラ･ニュイ･デ･タン叢書』は そのほとんどの巻が私の書棚にありますが、『プレイヤード叢書』の方は、このページの冒頭の写真にある わずか４冊にすぎません。また、このサイトの主題とする「古書」とも言いがたい（私の所有するのは半世紀以上前に発行されたものであっても、いずれも改訂版が増刷され続けていますから）。にもかかわらず、この叢書を採りあげるのは、「愛書家」として この叢書の造本や装幀に非常に惚れこんでいるからに ほかなりません。

『プレイヤ-ド叢書』の 2015年度カタログ（205pp.）の表紙

　これはごく有名な叢書ですから、今から 86年前の 1931年にプレイヤード出版社という小さな出版社が創刊し、その３年後にガリマール出版社が引き継いで、現在までの刊行点数は 600点を超えていて、フランスの文学や思想に親しい方、あるいは大学でフランス文学を専攻した方なら よく知っているでしょうし、その数巻を所蔵しているかもしれません。しかし このサイトでは、まだ『プレイヤード叢書』を手にしたことのない人たちのために、その造本･意匠を伝えようと思います。つまり、造本を主眼とする入門編です。

　この叢書の第１の特色は、その「容量」です。本文用紙に辞典用の（腰が強くて 裏に透けない 極薄の）印刷紙を用いているので、各巻 1,000〜2,000ページもあり、やや小さめの活字を使っているので、普通の小説本の 5〜6冊分が1巻に入ってしまいます。本のページの大きさは 日本の新書判と同じなので、厚さはあるものの、小型本と言ってよいでしょう。一人の文学者の全集が 1〜3冊の小型本に収まってしまうというのは、狭い家に住む 文学好きの日本人にとっては、夢のような話です。
　たとえば、私の好きな 埴谷雄高は、その生前に高橋和巳らが編集した『埴谷雄高作品集』全6巻＋別巻1（1971 河出書房新社）が私の書架にあります。これは「選集」です。で、彼の 没後に講談社から完全な「全集」が出た時、買いたいのは やまやまでしたが、Ａ5判で全19巻＋別巻、横一列に並べると１メートルを超える本を置く書棚のスペースは ありません。これが 小型本 3〜４冊に収まっていたら どんなに良いことか。ためらうことなく買ったと思います。

　第２の特色は、本の造本･装幀の 高雅さです。羊の革装（フル･レザｰ）で、背には金線の密なストライプと、金文字のタイトルが箔押しされている。それ以外に 余分なもの、けばけばしいものが一切なく、焦げ茶色のしなやかな革表紙は しっくりと手になじみます。
　欠点は、値段の高いことと、どの巻も同じ装幀なので、全ての著作家が均一に見えすぎてしまうことでしょうか。

いまし時、あそこで 誰が泣いているのか、それとも あだ風のそよぎか、
ただ独り、こよなき宝玉を抱いて・・・けれども 誰が泣いているのか、
涙ぐむ折の私に かくも間近かに在って、

私の顔に触れんと ゆめみて、和やかに置かれたこの手は、
ひめやかに なにものか 深みの果てに、
私の弱さゆえ、ひとしずくの涙の ほろり落ちるのを待っている。
そうして私の さまざまな運命から徐々に分れでて、
そのいとも純粋なものが 黙って破れた心に 光を与えてくれるのを待っている。
　　　　　　　　　　　　　（高田博厚 訳 『薔薇窓』1969 美術出版社より）

『ヴァレリｰ作品集』の下巻 1960年 より、対話篇 「建築家･エウパリノス」
ソクラテスとフェｰドル（パイドロス）の対話篇の冒頭

パイドロス
―― エウパリノスは、ひときわ明瞭な、一段と優しい友情をこめて私を見ました。
「言ってくれたまえ（君は建築の効果にじつに敏感なのだから）、君はこの町を散歩するとき、町にむらがる建物のなかで、或るものは 黙し、或るものは 語り、また或るものは、これが一ばん稀なのだが、歌う ということに気付きはしなかったか。建物をこれほどまでに躍動させ、または沈黙させるものは、建物の用途でもなく、その全貌でもない。それは建築家の才能か、或いはミューズたちの恩寵に由来するのだ。」
　　　　　　　　　　　　（伊吹武彦 訳 『エウパリノス』1954 人文書院より）

大修館書店の 革装『 スタンダ-ド和仏辞典』と「ヴァレリｰ作品集 I 」との比較
どちらも革装で、大きさも厚さも ほとんど全く同じだが (17.5 x 11 x 4.5 cm)、
「和仏辞典」の 1,391ペｰジに対して 「ヴァレリｰ I 」は 1,851ペｰジもある。
辞典よりも薄い紙に印刷しているわけで、いかに大容量であるかが わかる。
（もっとも、同じ大修館の「仏和辞典」の方は、もう少し厚手で 1,980ページもあるが）
こうした強度のある薄い印刷紙を、日本では「辞典用の紙」と言うが、
英語では「Bible paper 聖書用の紙」あるいは「India paper インディア紙」と呼ぶ。

プレイヤｰド版の「ヴァレリｰ作品集」上下２巻を翻訳したのが、筑摩書房刊の
『ヴァレリｰ全集』全12巻＋補遺２ (1967-68 ) である。（ウェブサイトより）
しかも本の大きさは プレイヤｰド版の約２倍もあるので、とても書架のスペｰスがない。

　第３の（第１の と言うべきかもしれませんが）特色は、その内容の信頼性にあります。その道の第一人者と言われる学者、研究者によって校訂され、すさまじい程の「註」の充実、文献の豊富さ等によって、フランス文学について研究や翻訳をする人は 必ず プレイヤード版に基づいた旨を、冒頭か末尾に記します。

　もし私がフランス語をスラスラ読めたなら、この叢書をたくさん買いそろえたことでしょう。しかしヴァレリーもプルーストも 読むに むずかしく、しかも これ程のページ数のある本を これ以上買う気にはなれず、架蔵するのは この４冊だけで十分なのでした。
　まあ、たいして読めもしない洋書を所有するのは「見栄」、と言っても 人に見せるわけでもないので、虚栄心の自己満足、評論家的に言えば「知的スノビズム」というところでしょうか。それでも、たまに手に取ってパラパラめくったり、辞書を引き引き 数ページを読んだりするのは「心を豊かに」してくれますし、訳書を読んでいるときに 原文を参照する役にもたちます。

　『プレイヤード叢書』は『ラ･ニュイ･デ･タン叢書』と同じように、当初はフランス文学（あるいは フランス語による文学）のみを扱っていましたが、次第に外国文学も翻訳で出すようになったので（アジアまで範囲を広げて）、これは「世界文学全集」ということもできます。しかし 初めから著作家の人選ができていたわけではなく、一冊ずつ企画を立てては刊行してきたものです。重要な文学者は全集となっているので、この叢書は「全集の全集」であるとも言えます。
　近･現代の著作家の全集や 全集に近い作品集が出るのは 基本的に その没後ですから、生前に作品集が刊行されたのは、ほんの数人です。たとえばミラン･クンデラは まだ存命中（88歳）ですが、6年前の 2011年に２巻本の作品集が出版されました。

　日本人ではただ一人、谷崎潤一郎（1886-1965）の作品集が、没後に全２巻で出ていますが、ノーベル文学賞を受賞した川端康成（1899-1972）と大江健三郎（1935-　）は出ていません。フランス語には十分に翻訳されていないということでしょうか。もっとも大江さんはまだ存命中ですから、没後に出版されるのではないかと思います。多くの作品が翻訳されている村上春樹（1949-　）は、ノーベル賞を受賞するかどうかに関わらず、没後に作品集が出ることでしょう、残念ながら 三島由紀夫（1925-70）は出ませんでしたが。

　さて、それほどまでに一冊あたりの容量を大きくしたのでは、文字が小さすぎて 読みにくいのではないか と思うことでしょう。しかし そうでもないのは、適度なクリーム色の紙、読みやすい書体（ガラモント体）、文字の大きさ、行間のプロポーション、などが徹底的に研究され、改良が重ねられて 読みやすいレイアウトとなっているからでしょう。
　「古典」とみなされる文学、思想の集成という意味では、この叢書は 日本の岩波文庫に相当します（造本と値段には、両者に雲泥の差がありますが）。岩波文庫は老人向けに、ごく有名なもののみ「大活字本」を作りましたが、どの出版社の文庫本も 今では かなり大きな活字を用いるようになったので、私の若き日の文庫本とは大違いです。当時は 本を買う金にも窮していましたから、小活字がギューギューに詰まった文庫本を歓迎していたものですが、今では 昔の文庫本を読むのは 少々骨が折れます。『プレイヤード叢書』は できるだけ活字を小さくしながらも、読みやすい ギリギリの線を追求した書物と言えます。

　その点において、ひとつ重要な彼我の違いがあります。それは、プレイヤード版の本文（フランス語）が横書きだということです。本の大きさが日本の新書判と同じと言いましたが、もしも新書に 小さい活字を使って縦書きで収めたら、一行の長さが長すぎて、読みにくいこと この上なくなってしまうし、次の行の頭を見つけるのにも苦労します。しかし横書きであれば、新書判は 一行の長さが ちょうど良くなり、読みやすいのです。また それが詩人の作品集の場合だったら、縦書きの新書判は 下半分がすべて真っ白に なってしまうでしょう。ところがプレイヤード版の場合は、詩集であっても 一行の長さが ちょうど読みやすく きれいに収まって、しかも 無駄がありません。

　本というのは、版面の見た目の美しさも 大切です。岩波書店は かつて新書判の『夏目漱石全集』や『石川淳選集』を出していたことがあります。これは 手に持ちやすくて良いのですが、内容を詰め込んで一行の長さが長すぎてしまわないように、必然的に 二段組となりました。しかし これは あまり美しくないのです。特に詩集の場合だったら、二段組の詩集など 読む気になれません。プレイヤード叢書は 横書きのフランス語であることによって、詩と小説が共存しているような巻においても、美しく 読みやすく納まっているのです。

　私も架蔵している 新書版『石川淳選集』は、辞典用の紙ではないので 大容量とはならず、全19巻にもなってしまいました（漱石全集にいたっては、何と35巻です！）どうして日本では辞典用の紙を使った『プレイヤード叢書』のような本を出さないのだろうか と思うのですが、思いめぐらせてみると、その昔、それに近い「世界文学全集」を意図した出版社があったような気がします（トルストイの『戦争と平和』が、プレイヤード版と同じように１巻に収まってしまうような）。しかし出版社の名も思い出せないし、それが成功したような記憶もないので、日本の読者の好みにあわず、あまり売れなかったのかもしれません（ブックデザインが良くなかったのかも）。

　現今の趨勢を見ると、活字本は皆 ネット出版になってしまいそうなので、もしかすると『プレイヤード叢書』も、今に滅びの道をたどるのかもしれません。先日、十数年ぶりに日本橋の丸善に寄ったら、もう洋書のフランス文学のコーナーなどありません。そこで 丸の内の 丸善 本店に行ってみたら、コーナーはありましたが、『プレイヤード叢書』は一冊も置いてありませんでした。昔の日本橋丸善には、いつも『プレイヤード叢書』が棚の一段分 ずらりと並んでいたのが、夢か幻のように思い出されます。

　『プレイヤード叢書』を出版しているのは「ガリマール出版社」と言いますが、その名は 社主で創業者の ガストン･ガリマール（1881−1975）に由来します。ガストンの、出版者としての活動歴と、それと同じほどのフランス近代の出版状況の叙述があって、近代フランスの文学や思想に興味がある人には 実に面白い『ガストン･ガリマール』という本があります。副題は「フランス出版の半世紀」というもので、ピエール･アスリーヌというジャーナリストが書き、天野恒雄の名訳で10年前にみすず書房から邦訳出版されました。その本にもとづいて、『プレイヤード叢書』の簡単な歴史をたどると、

　そもそも、旅行にも持っていけるようなハンディな本でありながら、薄い印刷用紙にぎっしりと内容がつまっていて、しかも優美で豪華な装幀と造本の文学書のシリーズを作りたい、と考えたのは、アゼルバイジャンのバクーに生まれた、編集者にして愛書家であったジャック･シフラン（1892−1950）というユダヤ人でした。ロシアとスイスで学んで法学の博士号をとったあと パリに定住し、いくつかの仕事の後に「プレイヤード出版社」を興して、主にロシア系の文学書や美術書を出版しました。
　この「プレイヤード」というのは、ギリシア神話におけるアトラス神の７人の娘（プレアデスの七姉妹）のフランス語で、彼女らはオーリオーンの誘惑から逃れるために星座になったので、「プレイアデス星座」と呼ばれます（和名は「すばる」）。作曲家の吉松隆が『プレイアデス舞曲集』という７曲ずつの５つのピアノ曲集を書いていて、田部京子の演奏がＣＤになっているので、聴かれた方も多いことでしょう。

　けれどもシフランが『プレイヤード叢書』と名づけたのは ギリシア神話からではなく、また 16世紀フランスの「プレイヤード詩人」たちからでもなく、ロシア語の「プレイアダ」（友人のグループの意）からだと言います。シフランは 1931年の『ボードレール詩集』を皮切りに、夢想していた『プレイヤード叢書』を 現実のものにしていきました。その企画は当たったのですが、資金が続かずに 立ち往生します。その企画を買いとって発展させたのが、ガリマール出版社でした。

　この「ガリマール出版社」、もともとは 若い６人の文学者グループが 1908年に同人誌を出して、『新フランス評論』と題したのが始まりです。英語では 雑誌は「MAGAZINE マガジン」 と呼ぶのが一般的ですが、同じ綴りのフランス語の「MAGAZINE マガジーヌ」は グラビア誌 を指し、文章主体の雑誌は「REVUE ルヴュ」と言うので、『新フランス評論』は「LA NOUVELLE REVUE FRANCAISE ラ･ヌヴェル･ルヴュ･フランセーズ」で、その頭文字で略して「 NRF（エヌ･エル･エフ）」と称します。この NRF が 以後のすベての活動の代名詞となりました。その中心人物は、当時 30代後半で最年長者だったアンドレ･ジイド（1869−1951）です。

　　　

『 NRF 』(La Nouvelle Revue Française 新フランス評論）の
創刊号（1908年）の表紙 (From "Un Siècle nrf " 2000,
Gallimard) と、マルセル･プル-スト追悼号（1923年）の
表紙（『ガストン･ガリマ-ル』1986年、みすず書房 より ）
NRF（エヌ･エル･エフ）の ロゴ 「 」は 創刊号には 無いが、
まもなく同人の一人、ジャン･シュランベルジュによって作られ、
以後『新フランス評論』誌 ばかりでなく、ガリマｰル書店、
後のガリマｰル出版社の 全ての書籍の表紙に刻印されている。

　現在にまで続く「NRF」は フランスの最新の純文学･評論雑誌として高い評価を受けたので、彼らはこの雑誌ばかりでなく、書籍の出版も もくろむようになります。そこで、1911年に資金を出して出版部門を担当したのが、裕福な家の高等遊民の息子、ガストン･ガリマールでした。1919年には LIBRAIRIE GALLIMARD（ガリマール書店）を設立、1961年には ÉDITIONS GALLIMARD（ガリマール出版社）となって、文芸を中心とする フランス随一の総合出版社となります。日本で言えば、岩波書店と新潮社を合わせたような出版社です。
　当時のフランスでは、文学者、著作家たちは、かつての最盛期の日本の映画界における 監督や俳優と映画会社の関係のように、出版社と専属契約を結ぶのが 習慣でした。ガストン･ガリマールの鋭敏な文学的価値の判断力と、疲れを知らぬ活動･術策によって、20世紀のフランスを代表する大半の文学者、思想家をガリマール出版社の専属にし、彼らの新刊を出版し、さまざまな文学賞をとらせ、自身は本を書かないにもかかわらず、
「フランス文学、それは私だ」
と自負するまでになりました。なかでも『プレイヤード叢書』は 海外、とりわけアメリカや日本では評価が高く、フランスを代表する出版物になった と言っても過言ではありません。

アルバム編の一冊として出版された 函入り本『 NRF の一世紀』1991