■『 めぐり逢う朝 』（仏）1991，監督：アラン･コルノー，主演：ジャン･ピエール･マリエル、ジェラール･ドパルデュー，原作：パスカル･キニャール, 音楽：ジョルディ･サヴァール
　フランスのアラン･コルノー監督 (1943-2010) は『インド夜想曲』（1989、アントニオ･タブッキ原作）で新境地を開きましたが、これはその２年後に作られた 彼の代表作です。17世紀フランスのバロック音楽で 宮廷の楽長にまで上り詰めた マラン･マレと、その師であり、世俗を捨てたヴィオール奏者 サント=コロンブ との 芸術ならびに私生活における葛藤を、はなはだ沈痛なタッチで描いています。タイトルはパスカル･キニャール の原作小説の中の句 " Tous les matins du monde sont sans retour " から とられていて、「世界のすべての朝は いつもそこに」といった意味でしょうか。しかし映画は逆に「すべての夜は決して明けない」とでも言っているかのようです。先立ってしまった 最愛の妻を想い続けるサント=コロンブにとって、音楽とは「死者への贈り物」なのです。

■『 25年目の弦楽四重奏 』（米）2012，監督･脚本：ヤーロン･ジルバーマン, 主演：クリストファー･ウォーケン、フィリップ･シーモア･ホフマン, 音楽：アンジェロ･パダラメンティ
　結成25年を迎えた世界的に有名な 弦楽四重奏団「フーガ」は、演奏会を前にしたリハーサルが うまくいかず、最年長のピーター（実に渋い俳優の クリストファー･ウォーケン）が パーキンソン病に罹っていることが わかります。ここから、存亡の危機に立たされた弦楽四重奏団の４人のメンバーの過去と現在があぶり出されていきます。果して「フーガ」は 存続できるのでしょうか。 アメリカ映画とは思えない、ヨーロッパ映画のような 深みのある作品です。

■『 トリコロール／青の愛 』（仏･ポーランド･スイス）1993，監督･脚本：クシシュトフ･キェシロフスキ，主演：ジュリエット･ビノシュ, 音楽：ズビグニェフ･プレイスネル
　55歳で世を去った ポーランド生まれの映画作家 クシシュトフ･キェシロフスキ（1941-96）は、晩年に「トリコロール」という３部作を作りました。トリコロールというのは３色の意で、この場合、青･白･赤のフランスの 三色旗 を意味し、それぞれの色に因んだ 愛の物語 を紡ぎました。その第１作が「青の愛」です。 冒頭 いきなり自動車事故で、運転していた高名な作曲家と小さな娘が死亡、助手席に乗っていた妻が未亡人となります。彼女のその後の生活を淡々と描きますが、その過程で、隠されていた事実が明らかに。　主演のフランス女優 ジュリエット･ビノシュ を初めて見て、そのファンになった映画です。その後、彼女の出た映画は『存在の耐えられない軽さ』、『イングリッシュ･ペイシェント』、『汚れた血』、『ショコラ』、『夏時間の庭』などを見ました。

■『 ふたり 』Dvoe（ソ連）1965，監督･脚本：ミハイル･ボーギン，主演：ヴィクトリア･フョードロワ、ヴァレンチン･スミルニッキー，35ｍｍ、モノクロ
　これは おまけですが、実は 見ることのできない映画です。今から半世紀も前に作られたソ連の映画で、「美しい一編の抒情詩」です。音楽学校でフルートを専攻する学生と、声をかけても 返事をしない 若い女性とのふれあいを描いた37分の短編映画で、映画学校の卒業制作として作られ、第４回モスクワ国際映画祭 短編部門の金メダルを受賞しました。昔、1969年に、アートシアター日劇文化で パラジャーノフの『火の馬』と併映されたのを見て感銘を受け、その数年後にもう一回、やはり日劇文化で 何かの併映作として見ましたが、その後は全く見る機会がなく、ビデオも DVDも無く、何とか もう一度見たいものと 思い続けています。

■『 青いパパイヤの香り 』（仏･ベトナム）1993，監督･脚本：トラン･アン･ユン，主演：トラン･ヌー･イェン･ケー。カンヌ国際映画祭など、多くの受賞作。
　『青いパパイヤの香り』は、まだベトナム戦争が始まっていない 1951年のサイゴンを舞台として、農村から奉公にきた主人公の小さな少女 ムイを中心にして、一家の人々の生活を淡々と描いた映画です。ベトナム出身の トラン･アン･ユン は 両親とともにベトナム戦争から避難した移民としてフランスで育ち、パリの国立映画学校で学んだ監督で、そのデビュー作が これです。故国の、まだ牧歌的だった時代のサイゴンの風物と人々を、哀惜をこめて、しっとりと 美しい画面に描いています。 名作です。 時が経って、一家にいろいろな変化があって よそに奉公に出た、生長した ムイは どうなるのでしょうか。

■『 小さな中国のお針子』（仏･中）2002、監督･脚本：戴思杰（ダイ･シージエ），主演：周迅（ジョウ･シュン）, 陳坤（チェン･コン）, 劉�Y（リウ･イエ）
　張芸謀（チャン･イーモウ）の『初恋のきた道』に連なるような 中国の初恋映画で、原題は「バルザックと中国の小さなお針子」です。ダイ･シージェ監督自身の、自分の苦難の体験をもとにした同名の小説が原作です。中国の文化大革命（1966−1977）時に、「下放」政策によって 北京から辺鄙な山奥の村に送られて「労働教育」をされた二人の青年と 現地のお針子の娘との 1971年から74年までの生活を描いた物語で、実に過酷な状況を ユーモラスに描いたトラジコメディです。彼らは、禁じられた外国の書物、とりわけバルザックの小説（の翻訳）を 秘密裡に読んで 感動します。主人公のひとりの青年はヴァイオリンを弾きますが、その曲目は何と、モーツァルトの『毛首席を想って』です！

　因みに、中国の著名なヴァイオリニストを紹介しておきます。1941年生まれの 盛 中国（チェン･チョンクォ）で、国家と同じ個人名があるとは意外でしょう。「中国のユーディ･メニューイン」と謳われましたが、1964年にモスクワ留学から帰国したあと、彼もまた 文革で「反革命分子の知識人」として 農村に下放され、何年も 農作業の強制労働をさせられました。解放されて 後、日本のピアニスト･瀬田裕子さんと結婚して おしどり夫婦となって活動し、昨年77歳で死去しました。彼の CD『梁祝/牧歌（盛中国/大地の旋律）』は、私の愛聴盤です。

■『 望郷（サンダカン八番娼館）』（日）2002、監督：熊井啓，主演：田中絹代、栗原小巻、高橋洋子。
　原作は、山崎朋子が 1972年に からゆきさん について書いたノンフィクション『サンダカン八番娼館 ー 底辺女性史序章』で、マレーシア領 ボルネオ島の港町、サンダカンを舞台にしています。今から 17年前に作られた 哀切きわまりない映画ですが、当時 私は知らず、文革で悲惨な目にあわされた中国の文学者・邑金（はきん）の『随想録』第１巻を読んでいたら、その冒頭で、中国で上映された『望郷』を見た彼が称賛していたので、この映画を知った次第です。往年の大女優･田中絹代が、主役の老婆「おサキさん」を演じています。
　原作者の山崎朋子はノンフィクション･ライターで 女性問題研究家（小説家の山崎豊子と混同せぬよう） 昨年10月、86歳で亡くなりました。その昔、朝日新聞が「私の転機」というコラムの連載をしていて、週１回だったか、各界の著名人が自分の人生の転機を振り返って文を書いていました。その中の「二人の男性との出会い」という 彼女の文が 特に心に残り、その新聞切り抜きが 今でもファイルの中にあります。それを書き写しておきますので、昔の日本の話ですが、彼女を哀悼しつつ、 ここをクリックして お読みください。

● 「古書の愉しみ」の第48回は、『モロッコの建築装飾』を採りあげます。今から 35年前の出版なので、それほどの古書ではありません。しか 有用な書であるにもかかわらず 入手困難になっているので、採りあげることにしました。イスラーム建築の仕上げや装飾、その技法について知りたい人には 必須の本だからです。A4判より少し大きいサイズのハードカバー２冊合わせて 1,100ページ、重さは 6.4キロにもなります。イスラーム工芸に 強い興味のある方には、古書店で入手することを お勧めします。 ここをクリック すると「古書の愉しみ」の 第48回､『 モロッコの建築装飾 』が 別のウィンドウに出ますので、興味のある方はご覧ください。　　（ 2019 /07/ 01 ）

● このＨＰ上の「古書の愉しみ」のサイトでは、古い本（またはシリーズ）を一点採りあげて、その内容と造本を紹介してきましたが、たまには、本と並んで 私の愛してきた 音楽レコードと そのジャケットを採りあげようと思い、私の最も思い入れの深い、アルヒーフ･レコードを紹介することにしました。大学生の時に 私が生まれて初めて買ったレコードは、バッハの『 管弦楽組曲 』、それもカール･リヒター指揮のアルヒーフ盤で、『堀辰雄全集』の装幀と同じように 私の心を捉えた、抑制のきいた美しい装幀のカートンボックスに入った２枚組です。それを毎日聴きながら レコードについて調べるうちに、アルヒーフというのは 音楽史レコードだと知り、とりわけリヒターのバッハ演奏に のめり込んでいきました。以来 100枚ぐらい買ったアルヒーフ･レコードでしたが、CD時代になって 全て処分してしまいました。私の愛聴盤だった ほとんどは ＣＤ化されたものを買い直しましたが、 CD化されなかったものも何枚か あります。 ここをクリック すると「古書の愉しみ 47.」の、『 ヨハン･セバスチャン･バッハの「管弦楽組曲」』が 別のウィンドウに出ますので、興味のある方はご覧ください。　　（ 2019 /06/ 01 ）

● 4月15日に パリのノトル･ダーム大聖堂で火事がおこり、屋根が炎に包まれました。それについて４月18日に ここに書いた「パリのノトル･ダーム大聖堂の火災」についての記事は 「世界建築ギャラリー」のサイトに、『パリのノトル･ダーム大聖堂』として移しました。 ここをクリック すると、別のウィンドウに開きます。　 　　（ 2019 /06/ 17 ）

映画『 最後の忠臣蔵 』

映画『 最後の忠臣蔵 』2010年 監督：杉田成道，脚本：田中陽造，主演：役所広司･佐藤浩市 音楽：加古隆，撮影：長沼六男，原作：池宮彰一郎

最近見て面白かった映画の DVDを紹介することにしました。今から９年前の 2010年に制作された日本映画で、『最後の忠臣蔵』というものです。当時話題になって、大きな興行成績をあげたと言いますから、見た方も多いことでしょう。しかし 私は 20年くらい前から映画館に行かなくなって以来、新作映画をチェックすることには無関心になり、情報も はいってこないことから、この映画については まったく知りませんでした。最近になって 図書館の DVDリストに見つけ、今さら『忠臣蔵』でもないな とも思いましたが、「最後の」というのが気になって 借りてみました。
　『忠臣蔵』というと、子供の時から 映画や読み物で 何度も何度も 見たり読んだりしてきました。昔は 日本の映画界では、東宝、松竹、大映、東映といった いわゆる大手五社のどれかが、年末になると「オールスター･キャスト」で『忠臣蔵』を制作･公開していたものでした。主役の 大石 内蔵助（おおいし くらのすけ） を 大映だったら 長谷川 一夫、東映だったら 片岡 千恵蔵か 市川 右太衛門、松竹だったら（先々代の）松本 幸四郎などが演じていて、その多くを見にいきました（テレビでも 何度も制作されたでしょうが、私はテレビを見ないので、よく知りません）。
　私は小学生のころから 映画や講談全集、大衆文学全集などで「忠臣蔵」本伝のほかにも「赤穂義士 銘々伝」や「赤穂義士 外伝」などにも親しんでいたので、四十七士の名前も 半数ぐらいは覚えています。今回の映画の、佐藤浩市が演ずる 寺坂 吉右衛門（てらさか きちえもん） の名も覚えていましたが、彼が討ち入り後 泉岳寺には同行せず、切腹もしなかった、それは大石内蔵助から特別の任務を与えられていたからだった、という説は 初めて知りました。そして映画の主人公は もう一人の「脱落者」、役所広司が演ずる 瀬尾 孫左衛門（せのお まござえもん） です。この名を覚えていなかったのは、四十七士の中に数えられていなかったのですから 当然だったでしょう。
　瀬尾孫左衛門は なぜ討ち入りから「脱落」したのか、これを詳しく調べて、小説家の想像力で膨らませたのが この映画の原作、池宮彰一郎 による 同名の短編小説です。言わば、一種の「武士道残酷物語」でもありますが、これを映画用に脚色した脚本が 実にみごとで、詩情あふれる「日本の美学」の映画となりました。日本映画には 見るべきものが あまり無い などと前に書きましたが、これは 久方ぶりに感銘をうけた、脚本、監督、俳優、撮影、音楽のすべてが上出来の日本映画です（なので、これは手元に置いておきたくなり、DVDを買いました）。

　とりわけ 私の心に染み入ったのは、原作には出てこない「人形浄瑠璃｣（文楽）をとりこんで、要所々々に 太棹三味線と義太夫の語り、そして人形の姿が映されるのが 実に効果的で、かつて 文楽ファン だった私を、たいへん懐かしい思いに させたことでした。その狂言が 時代物ではなく、近松の世話物『曽根崎心中』であったことに 初め不調和感を覚えましたが、映画が進むにつれて、忠臣蔵の仇討物語自体は時代物であるにせよ、この「最後の忠臣蔵」の話は 世話物なのだと気付いて 納得しました。こうして すっかり文楽の世界に引き戻された私は、贔屓（ひいき）だった 竹本 越路太夫（たけもと こしじだゆう） を、あとでアマゾンで検索してみたところ、今は 舞台と語りを一緒に収めたDVDのシリーズが、国立劇場、国立文楽劇場、昔の朝日座（文楽座）、そしてNHKの協働で出されていることを知り、まずは２枚組みの『冥途の飛脚（めいどのひきゃく）』を購入して、昔の録画なので画質は悪いけれど、すっかり文楽情緒にひたりました。DVDの良いところは、義太夫の床本（ゆかほん）の詞章が 字幕となって出ることで、実に好都合です。

　ところで 近年、忠臣蔵の映画やドラマが あまり作られなくなったのは、おそらく 2001年の ニューヨーク同時多発テロ の影響ではないかと思います。あれは、言わば「アラブの 忠臣蔵」だったのです。 その首謀者とされ、アメリカから 5,000万ドルの賞金を懸けられ、2011年に殺害されたイスラームの闘士、オサマ･ビン･ラディンの 全公開書簡と声明、インタビューがまとめられて『オサマ･ビン･ラディン 発言』（ブルース･ローレンス編, 鈴木主税・中島由華訳, 2006, 河出書房新社）という本になっていますが、その主張は、かつて欧米からの独立運動を戦った 植民地の闘士のそれと よく似ています。欧米列強が 中東でなした、十字軍以来 20世紀まで続いた「悪事」や「帝国主義的的支配と謀略」、それは現代にまで尾をひいていて、いつまでたっても中東和平や安定は 得られません。ニューヨークの ワールド･トレード･センター･ビル 襲撃は その仇討ち、アラブ版「吉良邸 討ち入り」であったでしょう。
　赤穂義士が討ち入りして その本懐をとげた というニュースが広まると、江戸市民の多くが快哉を叫んだということですが、ニューヨーク同時多発テロのニュースでも、多くの中東のアラブ人たちが同様だったことでしょう（日露戦争でロシアが敗れたというニュースに 多くのトルコ人が快哉を叫んだのと同様です）。つまり、「忠臣蔵」を賛美することは アラブのテロ活動を肯定することにつながるので、「忠臣蔵」は あまり制作されなくなったのではないかと思います。
　現在の日韓関係の悪化も、これに重ね合わせることができますが、先月（3月15日）ニュージーランドのクライストチャーチ でおきた、ひとりのオーストラリア人による 50人殺害のモスク襲撃や、アメリカの トランプ大統領 による イスラエル寄り白人至上主義（イェルサレムをイスラエルの首都とし、ゴラン高原をイスラエルに帰属させようとする）のは、さらなる「アラブの忠臣蔵」を惹起しかねません。　( 2019 /04/ 01 )

● 『中東の建築』の第３章「イランの建築」の作成は、なお だいぶ時間がかかります。そして今回もその前に、「イスラーム建築の名作」のディヴィジョンに単独で扱うべき建物として、「イスファハｰンの 金曜モスク」を採りあげることにしました。「モスクの分類と典型」のページで、近世のモスクを「アラブ型」､「ペルシア型」､「トルコ型」､「インド型」の四つに分類しましたが、そのペルシア型の成立に大きく寄与したのが、このイスファハーンの金曜モスクです。イラン（ペルシア）に特有の「四イーワーン型」の構成と、そしてムカルナス装飾の誕生・展開を告げる 重要なモスクです。 ここをクリック すると「イスラーム建築の名作」のディヴィジョンの『イスファハｰンの 金曜モスク』のページが 別のウィンドウに開きます。十分な執筆時間がとれないので、文中『イスラーム建築』 からの引用が あちこちにあることを お許しいただきたい。　　（ 2019 /03/ 01 ）

● 『中東の建築』の第３章「イランの建築」を現在作成中ですが、かなり大きいページになるので、だいぶ時間がかかります。そこに収録する建物をリストアップしていたら、ゴルガーンのゴンバデ･カーブース（カーブース廟）は「イスラーム建築の名作」のディヴィジョンに単独で扱うべきだと思い至りました。イランでは塔状の墓廟が発展し、その最初期にして最大のものが「カーブース廟」です。そして、単に塔墓の代表としてばかりでなく、イラン建築の最高傑作の一つであり、現代の建築家に最もアピールする建築作品ではないかと思います。つまり、装飾が少なく、焼成レンガという素材のみで構成した 幾何学的な純粋造形であり、そのスケール感ともども、圧倒的な魅力と迫力をもって聳えています。 ここをクリック すると「イスラーム建築の名作」のディヴィジョンの『ゴンバデ･カ−ブース』のページが 別のウィンドウに開きます。　 　　（ 2019/ 02 /01 ）

●● 連日のニュースで、小さな娘が親に虐待されて死亡し、親が逮捕されたことが報じられています。こういうニュースを聞くのは本当に つらいことで、今から 20年前の映画『愛を乞うひと』を思い出します。当時 映画館で見て、10年前には DVDを買いました。その後も1、2度見ています。監督は平山秀幸、原作は下田治美の 同名の自伝的小説で、娘を虐待する母の姿と、その娘が大人になって 明るい娘の母となった姿の二役を 原田美枝子が演じています。見るのが 実につらい映画ですが、深く心に残る作品です。　　（ 2019 /02/ 07 ）

謹賀新年 2019

大晦日の夜から バッハの『マタイ受難曲』を聴きながら、新年を迎えました。

● 年の初めは 新しい記事の代りに、近年DVDで見た、あるいは 再見した 映画の中から、面白かったものを いくつか紹介します。そのうち３本は、『世界のイスラーム建築』のサイトに「中東の建築」の第３章「イランの建築」というページを作り始めたことにも ちなんだ イランの映画で、あとの３本はヨーロッパの やや古い、だいぶ古い、かなり古い、3本の映画です。

■『運動靴と赤い金魚』（イラン）1997，監督：マジッド･マジディ，主演：M･ハシェミアン。
　イラン映画は面白い。といっても 『運動靴と赤い金魚』という題名から 面白そうな映画を想像するのは困難でしょう。事実、赤い金魚が出てくるのは最後のシーンだけだし、あまり起伏の無い前半は少し平板すぎるかもしれない。では、一体、運動靴には どんな役割があるのでしょうか？　 靴を買うこともままならない経済状態の、小さな兄と妹の、ホロリとさせるコメディです。　なお、男女別学を基本とするイランでは、小学校を午前は女子用、午後は男子用に使うということがよくありました。この映画でも そうです。

■『オフサイド･ガールズ』（イラン）2006，監督･制作･編集：ジャファル･パナーヒ。
　イランでは、女は 大競技場にサッカーの試合を見に行くことができない。それは何故か？
日本人の女は見にいけるのに ! 『クルアーン』が禁じているわけではないのに !　そうした状況の中で、イランと外国チームとの大試合を見ようと ジタバタとあがく、ヴァイタリティあふれる若い女たちを描いたコメディです。ジャファル･パナーヒ は、名匠 アッバス･キアロスタミの助監督をつとめたあと独立して『チャドルと生きる』を作った監督で、この『オフサイド･ガールズ』もイラン国内で上映禁止になったそうです。こんなコメディであっても、イランの「恥部」をさらけ出していて けしからんと、政府 或いはイスラム指導者は感じるのでしょうかね。

■『 別離 』（イラン）2011、監督･制作･脚本：アスガー･ファルハディ，主演：ペイマン･モアディ、レイラ･ハタミ。
　一転してこれはコメディではなく、かなりシリアスな映画です。夫婦の問題、家族の問題、離婚問題、老人問題、認知症、娘の教育、それに偶発的な事故が重なって、親の介護を頼んだ人との訴訟、と聞けば、特にイランという国にかかわりなく、もっと普遍的な問題、現代の状況を描いた映画だと思われることでしょう。しかし、これに加えて やはり、イランの宗教問題がからみます。『クルアーン』に誓って真実を述べられるのか、現実の生活を守るために、どこまで嘘がつけるのか。主人公の家族は割と現代的な生活を送り、妻はアメリカに移住しようとまでしていますが、人それぞれに悩ましい問題をかかえており、誰もが納得する道などありません。見るのに少々つらい部分もありますが、平均的日本人があまり重要としない宗教意識を捨象すれば、この映画もまた コメディだと言えるかもしれません（バルザックの「人間喜劇」(コメディ･ユメーヌ）のように）、面白おかしい映画では全然ありませんが。
『彼女が消えた浜辺』などを撮って高い評価を得たイランの監督 アスガー･ファルハディによる この作品は、アカデミー賞の「外国語映画賞」をはじめ、世界で多くの映画賞を受賞しました。

■『黄色い星の子供たち』（仏･独･ハンガリー）2010，監督･脚本：ローズ･ボッシュ。
　前に紹介した『サラの鍵』が扱っていた フランスの ヴェル･ディヴ 事件（ナチス占領下のフランス警察による、ユダヤ人狩り事件）を、もっと生な形で描いた、女流監督 ローズ･ボッシュによる映画です。彼女は 隠されていた事実を３年にわたって調査し、この映画をつくりました。
　20世紀は、ユダヤ人にとって、本当に恐ろしい時代でした。映画の原題は "La Rafle"「一斉検挙」です。この時 列車でパリからアウシュヴィッツに送られた約四千人の子供たちのうち、生還者は一人もいなかったそうです。　「黄色い星」というのは、ユダヤ人のシンボルとしての星型のマークを、ナチス占領下のフランスのユダヤ人が、胸に付けさせられていた 黄色の「差別証」です。ユダヤ教のシンボルとしては燭台（メノーラ）が 古代から文書や彫刻に出てきますが、正三角形を二つ組み合わせた星型（いわゆる「ダヴィデの星」）は 中世の後半から現れたようで、頻繁に使われるようになったのは近世になってかららしい。

　　

ユダヤ教のシンボルとされる燭台（メノｰラ）と 星型図
左はイェルサレムに行ったときに買ったもの、右は イスラエルの国旗の中央部

　　

　アルメニア中部、ガヴァル の聖母聖堂（ハツァラト）の裏手の壁面と岩に 星型が刻まれているのには驚きました。いつの時代かは わかりませんが、このあたりにユダヤ人のコミュニティがあり、アルメニア教会と共存していたようです。

■『悲しみは星影とともに』（イタリア）1965，監督：ネロ･リージ、音楽：イヴァン･ヴァンドール、
　主演はチャールズ･チャプリンの娘、ジェラルディン･チャプリン（1944-　）の最初期の主演映画です。 だいぶ古い映画で、白黒スタンダード画面。 これもユダヤ人の受難を、ナチス･ドイツ占領下のユーゴスラビアでの ある姉弟、目の見えない弟と、彼を世話する姉 を通して描いたものです。チャプリンはユダヤ人ではありませんでしたが、1940年にヒトラーを批判した『独裁者』を撮っています。晩年の子であるジェラルディンは まだ生まれていませんでした。
　『悲しみは星影とともに』は 30年ぶりぐらいで見ましたが、悲劇を一層 盛り立てるような、まことに音楽の美しい映画です。昔 映画館で見たときも、映画の内容もさることながら、その悲壮な音楽に より強く感動した覚えがあります。誰でも一度は聞いたことのあるであろう サウンドトラックの音楽は、ユーチューブで聴けます。映画を見ないうちは、目をつむって（映像を見ないで）、音楽だけ聴いてください。

　　

■『最後の橋』（オーストリア・ユーゴスラヴィア）1954，監督･脚本：ヘルムート･コイトナー，主演：マリア･シェル
　かなり古い映画で、もちろん白黒スタンダード。 知る人ぞ知る 名作映画で、今から 4, 50年前に NHKテレビで 放映されたことがありました。その時 偶然に見て、主演の、憂いを帯びた顔立ちの マリア･シェル を、何十年も忘れられなくなった映画です。
　「悲しみは星影とともに」ではジェラルディン･チャプリンが ユーゴのパルティザン（人民解放戦線）の兵士と愛しあいますが、この映画では 病院の看護婦長役のマリア･シェルが パルティザンの一隊に拉致され、彼らの負傷者たちのための医療活動をすることを強いられます。一隊は毎日 夜の間 行軍を続け、途中、いくつもの橋を渡って行きます。そして ついに目指す都市にたどり着き、最後の橋を渡る時 ・・・・・ 。
　オーストリア出身の女優 マリア･シェル は、この映画に出たとき27歳、その２年後 エミール･ゾラの『居酒屋』（1956、ルネ･クレマン監督）に出て、主人公のジェルヴェーズの役で ヴェネツィァ映画祭 主演女優賞を取りました。　ずーっと後に、フレデリック･フォーサイス原作の『オデッサ･ファイル』という映画を見ていたら、主人公の青年が、その場面にだけ出てくる母親と会話をするシーンがあり、こんな端役にも、ずいぶん素晴らしい女優を使うものだなと感心していたら、あとで それが、『最後の橋』の 20年後の マリア･シェルだと知って 仰天しました。

( 2019 /01/ 01 )

● 「シリアの建築」と「ヨルダンの建築」は、一国の建築遺産を歴史順に展観する形でページをつくり、どちらの国もイスラーム建築の遺産が主となるにしても、古代から種々の宗教が興亡したので、『世界のイスラーム建築』のサイトではなく、『神谷武夫とインドの建築』のサイトの中の「世界建築ギャラリー」のディヴィジョンにいれてきました。しかし『世界のイスラーム建築』のサイトが その題名に比して、 収録範囲が やや手薄に感じられてきましたので、中東諸国のイスラーム建築を もっと詳しく紹介するために、「中東の建築」というディヴィジョンを作ることとし、その中に 新装版の「シリアの建築」と「ヨルダンの建築」を移して、第１章、第２章とすることにしました。「ヨルダンの建築」は、ヨルダン川西岸地域（パレスチナ国）とイェルサレム全体を含めることで、大幅に増補しました（アメリカのトランプ大統領がイェルサレムをイスラエルの首都だと宣言したことへの 抗議 の意味も込められています）。
　上記の理由により タイトルは「中東のイスラーム建築」ではなく「中東の建築」にしました。おいおい第３章以後も「イランの建築」､「トルコの建築」､「エジプトの建築」と 作る予定です。それぞれ イスラーム以前の古代文明が栄えた地域なので、それらを含んで、シリアと同じような 歴史的配列になるでしょう。といっても その内容の過半はイスラーム建築なので、『世界のイスラーム建築』のサイトに入れておくのが適当だというわけです。 ここをクリック すると「中東の建築」のトップ･ページが 別のウィンドウに出ます。　 　　（ 2018 /12/ 01 ）

● 他の建築文化には あまり見られない、イスラｰム独自の建築装飾は カリグラフィ(書道)です。 文字をもつ言語であれば、必ず 美しい文字の書法が発達するでしょうが、それを建築の装飾に用いるということは あまりしません。イスラームでは形象美術としての絵画よりも『クルアーン』を書き表すための 書道 が発展したので、それを形象彫刻に代わるものとして、幾何学紋や唐草紋とともに 建築の壁面に大々的に用いました。 ここをクリック すると『世界のイスラーム建築』のサイトの中、「イスラーム建築入門」の『建築とカリグラフィ』のページが 別のウィンドウに出ます。「近代建築とカリグラフィ」の項も加えています。　 　　（ 2018 /11/ 01 ）

古書の愉しみ 『 王女の庭園にて 』

●今回の「古書の愉しみ」では、私の秘蔵の挿絵本の一冊を紹介します。今から約100年前に出版された詩集の革装本ですが、通常の外装はともかく、内部の全編にわたって これほど美しく装飾された詩集は、他に見たことがありません。それは19世紀フランスの「秋と黄昏（たそがれ）の詩人」と謳われる アルベール･サマン (1858〜1900) の第一詩集、『Au Jardin de l'Infante（王女の庭園にて）』という詩集で、挿絵画家 アドルフ･ジラルドン (1855−1933) が、サマンと ぴったり息の合った挿絵 および装飾全般を制作しました。前々回の「古書の愉しみ」で、「挿絵そのものよりも、その周囲の装飾、そして扉や章頭ページ、さらには各ページごとの装飾、そうしたものに より多く力を注いで成功した 稀有の挿絵画家」と評した、アール･ヌヴォの美術家 ジラルドンによる「書物芸術」です。 これは 前回と前々回のような 大きめの「無綴じ本」ではなく、通常の大きさの「仮綴じ本」の文芸書を、購入者が 革製本した本です。 ここをクリック すると、「古書の愉しみ」の第46回『王女の庭園にて』のページが 別のウィンドウに出ます。　 　　（ 2018 /10/ 01 ）

● 釈迦の没後、仏教のサンガ（僧団）は支配層と結び付いて大きく発展し、諸国に寺院や僧院を建設しました。西のガンダーラ地方と東のビハール、ベンガル地方には特に多く、なかでもラージギルから15kmの ナーランダーには 大僧院（マハｰ･ヴィハｰラ）がつくられ、一大仏教センターとなりました。5つの大きな寺院（ストゥｰパ）と10の僧院が整然と並び、インドばかりか 諸外国からも留学僧が訪れて、古代の 仏教大学 を形成したのです。三蔵法師のモデルとなった中国僧、玄奘 もここに5年間滞在して勉学にはげみ、戒賢（シｰラパドラ）に師事したと言われます。その間に集めたサンスクリット語の経典 657部を はるばる長安に持ち帰って、中国語への翻訳に努めました。彼の『大唐西域記』によれば、数千人の僧がナーランダーの仏教大学に学んでいたと言います。 ここをクリック すると「インドのユネスコ世界遺産」の『ナーランダーの大僧院（仏教大学）』のページが別のウィンドウに出ますので、興味のある方はご覧ください。ユネスコ世界遺産に登録されたのは２年前の2016年です。　 　　（ 2018 /09/ 01 ）

● 今月は夏休みなので、新しい記事はありません。　　（2018 /08/ 01）
今年 DVDで見て面白かった、やや古い映画の ジャケットだけを 載せておきます。
一本は 2010年の 仏・伊・英・ベルギー･スロヴェニア合作映画で、『ノー･マンズ･ランド（NO MAN’S LAND）』 監督と脚本は ダニス･タノヴィッチです。
もう一本は 2006年のスペイン映画で、『ボルベール（帰郷）』 監督と脚本は ペドロ･アルモドバル、実によくできた脚本で、面白くて、もう３回も見ました。主演のペネロペ･クルスが とても魅力的です。

　　　

● 沖縄県の翁長雄志（おなが たけし）知事が本日（8月８日）、ガンで亡くなりました。沖縄が太平洋戦争で受けた苦しみ、長いことアメリカに支配され続けたこと、返還後も日本における米軍基地の74％（面積）が沖縄に集中し、受難が絶えないこと、等に抗議し、その改善を求めて日本国政府と闘い続けてきた精神に、深い尊敬と哀悼の意を表します。　　（ 2018 /08/ 08 ）

翁長雄志氏（沖縄タイムスの ウェブサイトより）

暑い！　大胆にも バッハに向かって あくびをする猫 　（2018 /08/ 21）

● 今回の『 古書の愉しみ 』は、今から半世紀前の 1964年に出版された『 国立国際会館設計競技 応募作品集 』です。わが国の建築設計競技（コンペティション）の歴史において、最も優れた条件整備が行われ、かつ 最も充実した成果を挙げたのは、今から半世紀前に行われた 国立京都国際会館コンペ でした。そしてまた その報告書として出版された 『 国立国際会館 設計競技 応募作品集 』もまた、最も優れた コンペ報告書･応募作品集であったので、これを採りあげます。当時の代表的な建築家たちが審査員を務め、新進気鋭の建築家たちが こぞって応募したコンペの作品集は、優秀な建築家たちが まったく同じ条件から、いかに異なった 独自の、しかもハイレベルの設計をするものか、ということを学ぶことのできる、絶好の教科書であったと言えます。その審査員たちばかりでなく、入選者のほとんどが鬼籍にはいってしまった現在、半世紀前の日本の建築界を振り返る 回顧の書でもあります。 ここをクリック すると「古書の愉しみ」の第45回『 国立国際会館 設計競技 応募作品集 』のページに とびます。　　（ 2018 /07/ 01 ）

● ジャイプルの英明な藩王、ジャイ･シング２世はサンスクリット語やペルシャ語に通じたばかりか、科学への情熱に燃え、とりわけ天文学と占星術にうちこみました。ペルシャやヨーロッパの書物をも集めて研究し、天文観測をより正確にするために、実験室における 天文観測儀 を建築的スケールに拡大して各地に建造し、学問の精密化をはかりました。近代になると、むしろ驚くべき 建築作品 として評価されるようにもなりました。今回は そのジャイプル、デリー、バナーラスなどの天文観測所（ジャンタル･マンタル）を採りあげます。 ここをクリック すると「インドのユネスコ世界遺産」の『天文観測所（ジャンタル･マンタル）』のページに とびますので、興味のある方はご覧ください。ユネスコ世界遺産に登録されたのは８年前ですが、書くのがだいぶ遅れてしまいました。　 　　（ 2018 /06/ 01 ）

● 何をぐずぐず やっているのか。アベ は約束どおり、一刻も早く、 首相も 国会議員 も 辞めるべきです。 アソウ も 同様です。　 （2018/ 03 /19）

●● われわれに、国民を欺く首相や 政治家や 官僚は いらない。　 （2018 /04/ 11）

●●● 「朝日新聞ディジタル」を見ていたら、自民党の総務会長（竹下亘）までが、松江市で 次のように述べているのを 知りました。　 （ 2018 /06/ 02 ）

　「国会をみていると、加計・森友学園問題、自衛隊の（イラク派遣時の）日報をめぐる問題、（財務省の福田淳一・前事務次官の）セクハラを巡る問題等々、自民党にとっていい話ではない。 たしかに役所が 改ざんをしたり、日報を隠したり、いろんなことをした ということはあるが、責任を取るのが 政治の仕事だ。そうした役所の不祥事、役人が犯したいろんなことも、最終的には 内閣総理大臣である 安倍晋三総理の責任だ。 そして、それぞれの担当の政治家が しっかりと真っ正面から受け止めるのが 政治のあるべき姿だ。」

● 前回の『古書の愉しみ』で紹介した モーリス･ド･ゲランの『 ケンタウロス、バッカスの巫女 』は、前回のアドルフ･ジラルドンのほかに 何人もの挿絵画家が 挿絵本を制作してきました。その中で 私の最も愛するのが、ジョルジュ･バルビエ によるものです。と言うばかりでなく、これは近代フランスの挿絵本における最高傑作だと 私が考えるものです。今回はこれを採りあげますが、そのタイトルは 単に『 Poèmes en Prose（散文詩）』となっていて、それでは さまざまな詩人の散文詩を集成したもののようにもとれますので、ここでは『 モーリス･ド･ゲランの 散文詩 』と呼ぶことにします。 ここをクリック すると、「古書の愉しみ」の第44回、『モーリス･ド･ゲランの 散文詩』のページに とびます。　 　　（ 2018 /05/ 01 ）

● 今回の「古書の愉しみ」で採りあげる『 ケンタウロス、バッカスの巫女 』という二つの長編散文詩を書いたのは、モーリス･ド･ゲラン(1810-1839) という、フランスの 夭折の詩人です。彼はわずか28歳で肺結核で世を去りました。夭折の詩人と言えば、立原道造（結核で24歳）、石川啄木（結核で26歳）、中原中也（結核性の脳膜炎で30歳）、樋口一葉（結核で24歳）などの名が すぐに思い出されますが、昔は不治の病とされた結核で死ぬ人が多かったのが、詩人たちにも反映しています。たいていの日本人はこれらの詩人の名に親しんでいますが、モーリス･ド･ゲランの名を知る人は あまり多くないでしょう。中高校の教科書に出てこないからですが、フランス人にとっては、日本の石川啄木や立原道造のような存在でしょう。それでも もしかすると、モーリスの姉の ウージェニー･ド･ゲラン (1805-48) の方が、より多く知られているかもしれません。 ここをクリック すると「古書の愉しみ」の『ケンタウロス、バッカスの巫女』のページに とびますので、興味のある方はご覧ください。 　 　　（ 2018 /04/ 01 ）

● 2017年の７月に新しいユネスコ世界遺産として、インドからは「 歴史都市 アフマダーバード 」が登録されました。インドでは初めての、ひとつの都市の遺産全体が対象となる「ユネスコ遺産都市」(UNESCO Heritage City）としてです。アフマダーバードにはル･コルビュジエ、ルイス･カーン、バルクリシュナ･ドーシらの近代建築もありますが、今回の登録内容は、それ以前の、グジャラートのイスラーム政権時代の首都としての アフマダーバードの歴史遺産です。膨大な内容なので、このサイト「インドのユネスコ世界遺産」の中では 最も長い 16ページにも なってしまいました。 ここをクリック すると「インドのユネスコ世界遺産」の『歴史都市 アフマダーバード』のページに とびます。　 　　（ 2018 /03/ 01 ）

● 昨年ユネスコに登録された インドの世界遺産「歴史都市アフマダーバード」を現在書きつつあり、本当は昨日、2月1日にアップロードするつもりでいました。ところが、インドで初の「ユネスコ遺産都市」(UNESCO Heritage City）なので、その遺産内容は膨大であり、これを料理するのは大変です。またしても 大きなページに なってしまい、これを仕上げるには、まだ だいぶ時間がかかりそうです。
　というわけで、こんな大きな記事を毎月書くというのは もう無理なので、ごく軽い近況を時々載せることで「お茶をにごす」ことにしました。今回は、ある映画と小説の話です。 映画館に行かなくなってから、もう20年近くになるでしょうか。その代わりに、映画のDVDを 借りてきては 見ています。つまらないものが多いですが、時には 思いがけず、すばらしい映画に めぐりあいます。昨年見たものの中では、フランス映画の『サラの鍵』が そうでした。第２次大戦中に フランスがナチスに占領されて、親独的なヴィシー政権ができたとき、フランスの警察が「自主的に」パリの（フランス人の）ユダヤ人狩をし、アウシュヴィッツに送った「ヴェル･ディヴ事件」を題材にしたものです。あまりにも酷い時代に翻弄される 幼い姉と弟の運命はいかに。　 　

　この『サラの鍵』に 感動しました。深く感動しました。映画館に行っていた頃は洋画ばかり見ていて、邦画はめったに見ませんでしたが、公立図書館は 洋画と邦画のDVDを半数ずつにしているようなので、たくさんの邦画を見るようになりました。しかし、この『サラの鍵』（2010年、ジル･パケ＝ブランネール監督）のような、内容的にも形式（映画芸術としての）の上からも、優れた邦画というのは、まず ないのではないかと思います。いったい何故なのか？ なぜ日本では、バカバカしい内容を チープな映像にしてばかり いるのでしょうか？
　この映画『サラの鍵』には 原作の小説があり、フランスの タチアナ･ド･ロネ という女流作家が、それまで仏語で小説を書いていたのを、2006年に 初めて英語で書いた "Sarah's Key" という小説で、それがベストセラーになり、仏語に翻訳された題名は "Elle s'appelait Sarah" （彼女の名はサラです）でした。この映画が優れていたのは、まずもって 原作の小説が優れていたからにちがいないと、今年になって、高見浩訳（新潮社）で読みました。またまた感動しました。翻訳もすばらしい。『サラの鍵』は、映画も小説も、お勧めです。　（ 2018 /02/ 02 ）

● 先月は、毎月初めに HPを更新して載せる 新しい記事 が 12月９日まで遅れてしまいましたので、 いつも見てくださる方は、私が病気になったのか、あるいは、ついに マフィアにポア されたのかと、心配して下さった方もいたことと思います。実は 健康問題ではなく、最近は 資料整備や再読、図版のアレンジや執筆に えらく時間を要するように なったからです。今年は、毎月一回のペースというのは 無理 になるのではなかろうか、という気がします。たまに お休みの月があっても、ご心配なきよう。

　そもそも「古書の愉しみ」というページは、2日か３日で書ける 簡単な記事のシリーズにしようと思って始めたのですが、どうしても 生まれつきの 凝り性 なので ついつい深みにはまり、あれも入れよう、これも書こうと、内容がふくれてしまい、図版 もたくさん挿入するようになってしまったので、結構、なかなかの 負担 になってしまいました。古書のシリーズといっても、本の中身ばかりでなく、 形式（造本）をも扱うという「新機軸」で、42回も続けたのですから、もう飽き飽きした人もいることでしょうし、こんなことに これほどのエネルギーを使うことに呆れた人もいるでしょうが、中には、さすがは「愛書家」だと 感心してくれた人も いるかもしれません。　 　（ 2018 /01/ 01 ）